影片的故事其实很简单，就是将一对生活在小城镇的中年夫妻日常生活铺展给观众，而在这份二人关系之外，影片又利用生活的网将视线拓展到形形色色的普通人。影片开始，略显强势的女主角陈雪松在学校门口没有接到女儿，自此影片就伴随着她产生了一种焦虑感，跟随女主角的脚步，观众所感受的其实不仅仅是寻找女儿的一个短暂过程，创作者更大的目的在于利用这种主观视角，将白沙镇这样一个淹没在中国都市化、现代化洪流下的城镇呈现在银幕之上。

    创作者选择“镇”这样一个既未充分融入城市，又与传统中国乡村有所区别的区域作为故事的发生地，本身就将视线放置在了社会的底层生活之上。与重庆市区相隔数小时，但却呈现出相当不同的生活质感和城市容貌。骑着老式摩托的郭晓冬、穿着朴素的陶虹、现代化的便利店、超市迥异的小卖部、破陋的网吧等等，白沙的地景呈现就像是一部上世纪90年代中国城市的临摹画，但手机、电视剧《潜伏》、开发的高楼等细节的出现，又无时无刻不在陈述这样一个事实，白沙在不断的被裹挟进城市化的现代性梦魇之中，而影片的故事和矛盾，都被作者放置在这样一个大的背景之下，显然就具有了时代性的意义。

    郭晓冬饰演的蔡伟航所在的木厂濒临倒闭，这是在当下企业现代化和规模化之后，地方小厂难以避免的命运。于是蔡伟航失业，但他又想努力赚钱，而钱在一个中国普通家庭中的地位又是如此重要，所以影片多次出现了有关钱的画面，吴彦君不断的借助换钱搭讪陈雪松，陈雪松又如千百万中国家庭一样，掌控着家里的财政大权，过着精细的日子。蔡伟航偶然认识的重庆老总，又从都市病的角度提供给他一个重新赚钱的机会，将木厂盘下为他们做家具，然后贴牌国外原产赚大钱。于是蔡伟航逐渐的涉足到了城市生活的灯红酒绿，在影片的前段，蔡伟航的娱乐生活就是在破旧的网吧上上网，聊聊天。但这之后，他的娱乐方式就假借着谈生意有了变化，尽管这未必是他本性的选择，但又未免不可将其看做是城市生活对小镇生活的再一次入侵。

    反观陈雪松这个角色，她的身份实际是个谜题，说着标准的普通话，起着一个异于本土的名字。于是在网络这个现代化产物的协助下，她与地产老板的过往恋情才浮出水面，而典型的中国小镇流言则将这个家庭的平静再度淹没，蔡伟航卑微的自尊，陈雪松强装的自信，都在瞬间崩塌。所以才会有影片中两人在高楼旁的对骂，还有深夜在街道上的情绪宣泄。而出租车司机吴彦君的存在，则以一个现代年轻人，带有希望的身份出现，他不断的刺探生活在平静死水中的陈雪松，甚至要带她离开，但陈雪松回赠给他的，却仅仅是最后的一吻。很难说陈雪松没有对她动情，但家庭这个捆绑于婚姻中男女身上的枷锁，却让她无处可逃。影片的结尾，陈雪松说要离婚，但落下的手提箱却似乎告诉观众，她这只是又一次负气的离家出走，情绪平复之后，她还会归来，继续面对着没有激情的蔡伟航、看不惯自己的小姑子、还有平淡的生活。影片的结局难免会落入没有张力的指责声音之中，但环状叙事却又最贴近了生活的常态，没有高潮，没有突然的幸福结局，只是一日又一日的被动地在向前推进着，被自己、被时代。

    所以，影片中这个家庭的悲情，实际上就是因为人物都生活在各自的时代中未能出走，继而忘了读懂对方。陈雪松是属于未来的，而蔡伟航则过活在当下，他们都不知道对方想要什么。陈雪松甚至连性都不乐意给蔡伟航，而蔡伟航对妻子，似乎除了挣钱就没有其他的关怀。影片中两人早餐吃的是店里快要过期的面包和牛奶，蔡伟航抱怨妻子就不能早起给他熬粥，他是中国人吃不惯这洋东西，可陈雪松却认为自己也在吃这个，细节的冲突看似是彼此间漠不关心，但互查手机的行为，又说明了他们想要独占对方，这种由伦理式的情感所捆绑的关系，就成了这个家庭的完美写照。或许我们有理由相信这个家庭会逐渐变得更加成熟与和谐，毕竟蔡伟航在亲子鉴定的最后关头选择了相信，在妻子提出离婚的时候选择了挽留，而他那与现代都市挂钩的生意也许会更加红火，希望犹在。

    正如影片的镜头不断通过画面导引观众所看到的那样，在贫苦、底层摸爬着的人们，虽然看起来是让人怜悯的，但他们的生活气息却是生动的。《忘了去懂你》让人触动的就是在这里，它撩拨开我们这个社会除开“北上广”这些都市之外的生活群像，用一对具有典型意义的中国式夫妻的生存方式铺展开一个家庭、小镇乃至中国社会的现代化路程，其中有光鲜的一面，也有让人难以遗忘的失落和悲凉。